Estoy realizando fotografias de los platos y pintxos que realiza el restaurante Sagartoki en Vitoria y que van a usar para su autopromoción y quizás para un libro en el futuro. De momento ahí van unas pocas joyas de cocina en miniatura…

Aprovechando que es mi santo, que llevo trabajando unas cuantas horas delante del ordenador, casi una botella de Cune en el body (he dicho que es mi santo?…sinó seguro que hubiera encontrado otra excusa para sumergirme en una sopa tibia riojana pero bueno….),  unas cuantas canciones de los 80-90s levantadoras de ánimo, y que estoy en un momento de reflexión, me ha parecido un buen momento para hacer un poco de balance laboral (el personal ya vendrá dentro de un tiempo, y en privado, claro…)
Llevo trabajando como fotógrafo poco más  de 4 años (pensaba que eran 5! Esto de sumarse uno para que mis clientes me vieran con más trayectoria..es que soy un babyface!), eso quiere decir que empecé con 25 otoños recién cumpliditos, después de llevar 7 años intentando estudiar psicología (y no la acabé para pesar de mis padres). Llegó un momento, después de varios años de ver que mi camino no pasaba por estudiar una carrera, en el que me decidí a tirarme a la piscina e intentar vivir de la fotografía (soy totalmente autodidacta). Al principio no me llamaba ni fotógrafo, me costó unos cuantos meses (años quizás) el decirle a alguien: hola, soy Carlos, fotógrafo. Empecé haciendo trabajitos deportivos, fotografias de triathlón que vendía a los participantes (lo hacía con Dani y Xavi), algún que otro book y trabajando para algún pequeño cliente que quería fotos a precios regalados…(si, si ahora cuesta pasar presupuestos, al principio, ni os cuento…)Como la fotografía no me daba de comer tuve que compaginarlo con otros trabajos como mensajero, peón de almacén, auxiliar forestal, parado (es un trabajo no?)…y, claro, mientras trabajaba de otras cosas siempre estaba pensando en que hacer para que la fotografía me diera dinero y creando portfolio…alternaba dos trabajos y uno, el de fotógrafo, casi no lo cobraba…Al cabo de un tiempo me surgió la oportunidad de trabajar en un estudio fotográfico en Barcelona. Estuve unos meses trabajando por la patilla. Iba al estudio después de mi jornada de 6 horas como mensajero y trabajaba otras 4 horitas, más las que curraba de fotógrafo por mi cuenta. Unos meses después dejé el trabajo de mensajero, me hice parado y seguí en el estudio. Se me acabó el paro y me contrataron en el estudio. El sueldo era escaso…Alternaba ese trabajo con proyectos personales, que iban desde fotografía deportiva a editorial, pasando por books a prostitutas (pagaban mejor que las agencias de modelos). El trabajo en el estudio, para lo que más me sirvió, fué para darme confianza en que tenía las capacidades suficientes como para trabajar por cuenta propia (al final todo se limita a que te creas tu sueño). Al cabo de un tiempo me hice autónomo. Seguía en el estudio pero gané independencia para poder coger más clientes ya que les podía facturar (si, al principio me tocó hacer cosas en negro…no era viable hacerlo legal señor@s de la agencia tributaria!) Cuando ya no aguanté más (no se me da bien trabajar para otros…) me decidí a tirarme a la piscina en plancha. Pedí un crédito al banco para asegurarme un cojincito y un tiempo de vacas flacas sin cobrar y me puse acurrar para mi. Decidí mudarme al país vasco (vi mayor calidad de vida que en barcelona y más opciones para trabajar como fotógrafo) y aquí estamos. Aunque resido en Vitoria tengo clientes repartidos por toda la peninsula, alguno en Europa y una agencia de estados unidos que me mueve mi trabajo (que por cierto me lo mueve menos de lo que me gustaría). He pasado tiempos muuuuuy malos, me he visto con la fiambrera colgando del precipicio pero por suerte, parece que de momento todo va correctamente y eso que estamos en unos tiempos donde las editoriales pagan hasta la mitad de lo que pagaban antes y muchos posibles clientes no renuevan sus catálogos ni invierten en publicidad. Llevo tres años sin unas vacaciones en condiciones por invertir en el trabajo pero, a pesar de todo, estoy satisfecho de lo  conseguido y, después de todo lo pasado, el futuro se vislumbra mas que apetecible. He llegado a trabajar ciento y pico de horas a la semana y e invertido un montón de horas por la cara para poder conseguir más y mejores clientes…Es cojonudo, porque cuando te dices, quiero currar de fotógraf@ nadie te comenta el enorme esfuerzo laboral y personal que te va a llevar…es una sorpresita que vas descubriendo por tu cuenta (sisi, ya se que hay fotógraf@s que tienen una flor en el trasero y no les cuesta tanto pero no es, ni de lejos, la norma).
Y eso es todo…reflexión reflexionada…

De la vida secreta de las palabras de Isabel Coixet, Antony and the Johnsons con la canción Hope there’s someone…a quien no le inspira esto?

De Caotica Ana de Julio Medem, Tiempo y Silencio…

Abrimos nueva categoría en el blog…he estado dudando si ponerla o no, por eso de hablar solo de fotografía en general y de mi trabajo en particular pero en el fondo todo está relacionado, todo puede ser fuente de inspiración, así que creemos categorías! Hay películas que me parecen inspiradoras a nivel gráfico y que realmente me motivan y me dan ideas para crear series como me paso con el Anticristo de Lars Von Trier, con una fotografía alucinante y unos encuadres y travellings que parecían sesiones de moda. Altamente inspiradora. También me parece muy inspiradora Lucia y el sexo de Julio Medem, sobretodo las escenas de la isla con esas imagenes en clave alta que transmitian por si solas esa sensación de cegadora desolación y de reencuentro a la vez. También hay otra categoría de películas que me parecen inspiradoras por el contenido, por las relaciones de los personajes, por el clima y el ambiente que crean… Este es el caso de 2 películas que he visto hace  muy poco, En la Cama de Matias  Bize y La vida secreta de las palabras, de Isabel Coixet, películas muy emocionales que, a parte de hacerte vibrar, incitan a crear, que es lo que nos interesa.

Entre las muchas pesadillas que nos podemos encontrar trabajando como fotograf@s, a parte de la morosidad en los pagos con los clientes, el pagar ivas de trabajos no cobrados, intentar cobrar lo justo sin regateos absurdos, tener que renovar/reparar equipo sin querer, etc, etc, etc… hay una especialmente dolorosa con la que me he encontrado últimamente y que hasta ahora no había experimentado (por suerte, porque creo que solo lo podré soportar una vez) y es que te obliguen a cambiar un trabajo realizado a algo mucho peor y de mucha menor calidad! Nunca antes me había pasado ya que como norma cualquier persona que me contrata sabe como es mi linea de trabajo, que estilo tengo pero parece ser que alguien no se había fijado bien y, después de entregar un trabajo que, además  a mi me parecía muy bueno, el cliente me ha hecho modificarlo según sus gustos que para nada coinciden con los mios, estropeando retoques y un largo etcetera de modificaciones que solo empeoran la imagen…evidentemente no puedes plantarte y decirle: oiga usted, eso que me pide es una auténtica bazofia!! ya que es quien paga. He intentado reconducir el tema llevándolo a mi terreno pero ha sido imposible y me veo ahora plantado ante la horrible tarea de destrozar un trabajo mio, una pequña parte de mi, un@ mini hij@…Voy a buscar algún botón de desconexión cerebral para que no sea tan dolorosa esta automutilación…

Otro año más se está desarrollando en Vitoria-Gasteiz la muestra de fotoperiodismo Periscopio con diferentes exposiciones repartidas por toda la ciudad. Todavía no he podido acercarme a ver ninguna pero esta tarde espero ir a ver la de Maras de Isabel Muñoz, tengo muchas granas de ver las imágenes en grande después de ojearlas en diferentes revistas. Si tenéis algo de tiempo ya sabéis por donde podéis pasaros para darle un regalito a vuestros ojos…

Lidiya Dobracheva de la revista Digital Photo de Russia me realizó una entrevista hace unas semanas. Aquí podéis ver el resultado y, si andáis bien de ruso hasta lo podéis leer!